作品简介：
王翚 《沧浪亭图》 1700年 33.4×132.5 《沧浪亭图》绘于康熙三十九年（1700年），反映了清初重修后的面貌。这是一幅横长手卷，卷左有宋荦的《重修沧浪亭》跋文和道光七年（1827年）梁章钜的题诗。康熙年间宋荦（1634-1713）任江苏巡抚，他到苏州后不忍名迹荒废，主持修复沧浪亭。王翚此图乃应宋荦所请而作，是一幅典型的园林实景图，可与宋荦的跋文对照来看。园中的点睛之景是沧浪亭，题额乃文徵明所书，建在土山之巅。亭子不大，但位置最高，取景最佳，在亭中不但可以临眺附近的溪水，还能远望苏州西南的天平、灵岩诸山。王翚没有画出远山，但特意描绘了亭旁的几株古树。亭子所在的土山被山路分为大小两座，拾级而下可达水边。宋荦文中提到的景致，几乎全部包含在图中。王翚是创作实景画的名家，这幅《沧浪亭图》堪称园林实景画的佳作，它对主建筑群苏公祠的描绘较为粗略，但在描绘园景方面则颇为到位。土山与山巅的沧浪亭，溪水与水畔的自胜轩、观鱼处，连接两岸的宛转折桥，浮在水面的菱荷扁舟，园林格局清晰可辨，景致点缀意蕴悠长。古代的园林画不只是为前来游赏者而作，也是为未能来游者而作，这样一幅绘画无疑可以将沧浪亭的胜景和宋荦的雅致传递给观者，引起他们的神往和赞叹。
作者简介：
王翚(1632年4月10日─1717年11月15日)，字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江苏常熟人。清代著名画家，被称为"清初画圣"。与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家"四王"，论画主张"以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。"
风格特点
王翚自幼嗜画，继承家学，又随学黄公望画法的同乡张珂学画，很早便表现出非凡的绘画才能。王翚师从王时敏、王鉴。但他所画山水不拘于一家，广采博揽，集唐宋以来诸家之大成，熔南北画派为一炉。王翚在王时敏、王鉴发展南宗画派的基础上，借鉴北宗的某些技法，比较全面地对山水画传统进行整理，形成具有综合概括性质的法则。王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来，创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。因而他所画的江南小景往往生趣盎然，清幽灵动。王翚作画喜好干笔、湿笔并用，而且多以细笔皴擦，画面效果比较繁密。曾说"以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成"。他早期画风清丽工秀，晚期则倾向苍茫浑厚。章法富于变化，水墨与浅绛渲染得法。也有评者指出王翚用笔过于圆熟，某些画则显得刻露，墨法少有变化，构图略感壅塞。
时人评价
王翚与王时敏、王鉴、王原祁被并称为"四王"，加上吴历、恽寿平合称"清初六家"或"四王吴恽"。其画笔墨功底深厚，长于摹古，几可乱真，但又能不为成法所囿，部分作品富有写生意趣，构图多变，勾勒皴擦渲染得法，格调明快。在四王中比较突出。其画在清代极负盛名，康熙三十年(1691年)奉诏绘制《康熙南巡图》，历时三年完成，受到皇太子胤礽召见，并绘扇书以"山水清晖"四字作为褒奖。被视为画之正宗，追随者甚众，因他为常熟人，常熟有虞山，故后人将其称为虞山派。
个人作品
有《康熙南巡图》(与杨晋等人合作)、《秋山萧寺图》、《虞山枫林图》、《芳洲图》(常熟博物馆藏)等传世。著有《清晖画跋》。 王翚的画历来价格较高，至今仍大受藏家欢迎。从最新的成交价可证明这一点。1989年6月1日佳士得中国重要古画拍卖会上，拿出一件王的摹古山水册，为清内府归藏，石渠宝籍著录，是王摹古山水的代表作之一，做价15-18万美元，最后一举达到396000美元。以后所拍画作虽然价格降低，但相比其他清代画家作品还是可观的。同年佳士得另次"精美中国书画"拍卖会上，其价格又有下跌。王翚的秋林赋诗图轴，构图严谨，远山近陂配轩得宜，水墨设色自然浑成。图上附有画家双题，自言有曹云西韵味，反映了这位大家摹古的清湛功力。此图估价为二万五千至三万五千美金，拍至五万二千八百美金。1990年11月26日，苏富比在纽约拍卖了一幅他的《太白观泉图》手卷，价格达71500美元，两天后佳士得也在纽约拍卖他一幅作品，《仿董源夏山图》浅设色绢本，立轴，以62000美元成交，从这三个例子可看出他现今的市场行情。
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